En el marco del Día Mundial de la Salud Mental, el Teatro Biobío fue escenario del estreno del documental Al borde del río, producción que retrata el taller de teatroterapia que desde hace cuatro años se desarrolla en sus salas y además, forma parte de las iniciativas del Programa de Intervención Comunitaria (PIC) de Universidad de Las Américas (UDLA), Sede Concepción.
La actividad, liderada por la académica del programa, Nicole Almeida, reunió a integrantes de la comunidad universitaria de UDLA, participantes del taller y sus familias, además de personal del Centro Comunitario de Salud Mental (Cosam) Concepción y de otros dispositivos de la red.
Sobre el sentido de esta iniciativa, el coordinador del PIC de Sede Concepción, Mauricio Araya, señaló que “este documental nos invita a comprender que la salud mental no se aborda únicamente desde una perspectiva clínica o biomédica, sino también desde el encuentro, la expresión, el arte y la participación comunitaria”.
Al respecto, Nicole Almeida, explicó que a partir de distintos relatos, Al borde del río invita a conocer el taller de teatroterapia como un espacio de salud, donde el juego, la expresión y la posibilidad de interpretar otros personajes abren nuevas formas de reconocerse y relacionarse. La producción no busca construir un relato sobre la salud mental, sino mostrar fragmentos de los procesos en que la vida se contrae o se expande.
Asimismo, destacó que el taller nació como un espacio dirigido a personas con distintas condiciones de salud mental. A través de ejercicios teatrales, corporales y lúdicos, trabaja aspectos como la atención, memoria y funciones ejecutivas. Con el paso del tiempo, también se consolidó como un espacio de confianza y construcción de vínculos, que sus participantes reconocen desde sus primeros encuentros.
“El documental recorre los ensayos en la sala, trabajo con guion, momentos compartidos y participación de estudiantes en práctica. La producción culmina con el monólogo de una de las participantes, quien reflexiona sobre lo que significa sostenerse en escena”, señaló la académica.
El valor de la confianza y la expresión
La académica que coordina esta iniciativa, Nicole Almeida destacó que el documental también recoge el vínculo que se ha construido a lo largo de estos cuatro años y que ha convertido al taller en un espacio de encuentro. «Muchas veces los participantes dicen: esto es una familia. Y creo que el punto común es la confianza», señaló.
Asimismo, sostuvo que el trabajo con el guion representa, además, un desafío cognitivo y escénico para los participantes. Como se explica en el documental: “semana a semana, el guion empieza a tener cada vez menos protagonismo”, hasta que quienes integran el taller logran desenvolverse con mayor libertad en escena.
Cabe mencionar, que la producción cierra con el monólogo de una de las participantes, quien expresa: “ser artista es tener el coraje de decirle a tu propio miedo: no, no me voy a bajar”.
