“Desafíos y oportunidades de la IA generativa en Educación Superior” fue el título de la charla en donde la académica Ana Henríquez O. del Observatorio sobre Uso de IA en Educación, analizó las transformaciones que estas tecnologías producen en la docencia, la evaluación, la creación musical y el ejercicio profesional.
La actividad se realizó en las dependencias de la Escuela Moderna de Música y Danza, en el marco del proyecto FDI IMM25101. La convocatoria estuvo dirigida a docentes, estudiantes y funcionarios de la Escuela, con el propósito de acercar recursos pedagógicos basados en IA y promover procesos de estudio éticos y buenas prácticas para la comunidad académica.
Henríquez presentó antecedentes del informe sectorial “El futuro suena diferente: la IA y la música chilena en 2025”, según el cual un 58,2% de las personas consultadas había utilizado herramientas de inteligencia artificial.
A partir de estos antecedentes, la académica abordó las expectativas asociadas a la IA generativa —como personalización del aprendizaje, rapidez, apoyo permanente y eficiencia en tareas rutinarias— y las tensiones que requieren atención: pérdida de autonomía y habilidades, dependencia cognitiva, faltas a la integridad académica, certificación de competencias no desarrolladas, afectación de espacios laborales y desconocimiento de los derechos de autor.
“La IA amplía posibilidades cuando se integra con sentido pedagógico, institucional y profesional”, señaló Henríquez.
El proyecto FDI IMM25101 impulsa un Programa Institucional de Microcredenciales en modalidad virtual, orientado a promover trayectorias formativas flexibles y el desarrollo de habilidades digitales e inteligencia artificial en la enseñanza y el desempeño profesional de la música.
En ese contexto, la conferencia vinculó los desafíos generales de la educación superior con las transformaciones específicas que experimentan la creación, producción y circulación musical, incluyendo orientaciones prácticas para docentes y estudiantes.
La creación musical asistida por IA fue abordada como un caso situado que requiere examinar autoría, voz e identidad, consentimiento, propiedad intelectual, transparencia y derechos económicos. A partir de controversias reales de la industria, Henríquez destacó la importancia de preguntarse qué parte de una obra expresa una decisión humana, si existe autorización para utilizar voces, interpretaciones o materiales, cómo se declara el uso de IA y qué derechos corresponden a compositores, intérpretes y productores.
“La discusión sobre IA en la creación artística no es solo técnica: también es ética, creativa, jurídica y profesional”, enfatizó la académica.
La participación de Henríquez representó al Observatorio sobre el Uso de Inteligencia Artificial en Educación de UDLA y se enmarca en su labor de investigación, formación, asesoría y divulgación sobre el uso ético, crítico y responsable de la IA generativa. La actividad permitió fortalecer el diálogo con una comunidad académica y artística que enfrenta desafíos propios y que requiere combinar innovación, creatividad, criterio profesional y resguardo de los derechos de las personas.